Ave Maria
Composer: Domingo Dente (1894-1974), s.a.
Internet references:
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El 5 de febrero ppdo. se cumplieron 35 años
de su desaparición física, y para quienes fuimos sus alumnos, le recordamos
como un hombre con una profunda devoción por la música, a la que dedicó toda
su vida con honestidad, vocación e inteligencia, pero por sobre todo con una
bohemia privilegiada y ejemplar, que significaba para él: estudio,
dedicación, disciplina y sacrificio, todo ello unido al mas alto desinterés
personal.
Fue el hombre-música modesto, lleno de ternura, que dictaba cátedra de gran
escuela de canto, prodigando con toda generosidad su técnica y su estilo,
las que complementaba con una inteligente, comprensión de las grandes obras
del canto.
Nació en Montevideo, en 1894 y
desde muy joven tuvo inclinación por la música, A los 6 años inició los
estudios de guitarra con el maestro argentino German Dávila. En esa época
era la admiración de muchas familias montevideanas: Hudges, Rubio, Avegno, y
otras, en donde le requerían para cantar canciones.
Se recuerda que además de una
bonita voz, poseía el don de emitir con emoción.
Cuando contaba solo 10 años,
sorprendió a dos grandes maestros, Américo y Pilades Stampanoni.
Este último fue su maestro de
canto, quien lo sometió a severas clases de canto.
En 1907, lo presentó en una velada artística, que se efectuó en el Club
Católico, hoy sede de una emisora radial.
Digamos que estos maestros
tuvieron también de alumnos a los famosos maestros Ambrosio y Santiago
Pedemonti
Tres crónicas de la época
marcan esa actuación:
| LA RAZON del 1º de julio de
1907 decía: Domingo Dente, el tenorcito, como le llaman tan
cariñosamente, nos dijo Il sogno de Manon con la tranquilidad y aplomo
de un Caruso. |
| EL DIA del 2 de julio del
mismo año, decía: Pilades Stampanoni, nos regaló todavía una novedad,
presentando un pequeño y gran artista en perspectiva, al niño Domingo
Dente, que acompañado por su maestro de canto, interpretó E lucevan le
stelle de la ópera Tosca, con una entonación de voz verdaderamente de
artista. |
| LA TRIBUNA POPULAR, del
mismo día decía: Como prodigio, Stampanoni, presentó al niño Domingo
Dente, quien cantó con una hermosa voz de tenor, la romanza Una
Furtiva Lagrima, emocionando hondamente al auditorio, que lo aclamó
con delirantes aplausos. Bien por el petit Caruso ! |
En 1908
se radica en Italia, donde ingresa al Conservatorio Musical de Nápoles,
donde realiza estudios de piano, con el Prof. Mariano Aveta, y de
composición, armonía y contrapunto con el Mtro Juan Barbieri. En 1911
obtiene el titulo de profesor de piano, y ya dedicado a la composición, gana
ese mismo año, un concurso en Piedrigotta con la canzonetta NOANTO.
En 1912
obtiene el primer premio en otro concurso de canzonettas en Nápoles, con
CANTA CHI VO CANTA Y SPINA.
Nos recordaba el Mtro. Dente,
que las dificultades financieras del momento, las salvaba escribiendo música
para algunos establecimientos musicales en Nápoles, quienes las compraban de
inmediato y editaban.
Su vasta producción de
canzonettas, con letra y música propias bajo el seudónimo de Domingo
Minghetti, son el fiel reflejo de la poesía, y melodía napolitana: ME FARRAI
MURI, TRISTE SERATA, SMANIA, etc.
Sus producciones gustaron mucho
y prueba de ello, es que las cantaron el genial Caruso, el barítono Armand
Crabbé y un sinnúmero de artistas italianos, españoles y aun criollos.
Después de una estada de 5 años
en Italia, vuelve a su Montevideo, donde tiene ocasión de conocer al Prof
.Guillermo Kolischer, quien le brindó además de su amistad, su sabiduría y
sus conocimientos de perfeccionamiento en el estudio del piano.
En esa época había perdido las
esperanzas de ser un tenor, como había sido su anhelo. Dente nunca había
tenido voz de niño, su voz a los 10 años ya estaba desarrollada, por lo que
comenzó a perder los agudos, quedándose con una voz central que él mismo
calificaba de discreta, pero con una muy buena escuela.
En el año 1916, forma la famosa
CORAL PALESTRINA, que dirige hasta el año 1935, compuesta por 120 voces, y
cuyos prestigios fueron notorios en nuestro medio musical, con versiones que
aun hoy, se recuerdan como magistrales: STABAT MATER de Rossini, MISA
SOLEMNE de Rossini, NOVENA SINFONIA de Beethoven, MISA DE REQUIEM de Verdi,
MESIAS de Handel,etc.
Cabe
mencionar algunos nombres de sus integrantes: Lily Morton, Marina Rodriguez
Dutra, Nicolas Americola ,Romeo Barbarito, Rodolfo Gandos, Luis Giammarchi,
Raul Lopez Maciá. La personalidad del Mtro Dente se fue acrecentando en cada
presentación, acreditando su autoridad indiscutible en el género sinfónico
coral.
En 1935 es designado Mtro.
Director del Cuerpo Coral del SODRE, cargo del cual se retiró en la década
del 60.Durante ese periodo, dirigió espectáculos de opera y conciertos de
diversa índole, mereciendo siempre, los mejores elogios de la crítica.
Recogemos la opinión de Don Emilio Frugoni, que escribía en EL SOL:
"El Mtro Dente, ha demostrado
de lo que es capaz una decidida vocación por el arte, cuando la
acompañan la inteligencia y el temperamento. Al margen de toda
protección oficial, sin subvenciones, ni grandes reclames, ha logrado a
fuerza de tesón y trabajo, constituir esta Coral, que hace honor a la
Cultura de nuestro pais"
Desarrolló una actividad docente ejemplar, en su recordado Conservatorio
Musical de Montevideo, dedicado a la enseñanza del canto, prodigando una
escuela generosa, donde exigía sacrificio y dedicación, buscando la
superación y brindado hallazgos técnicos para cada alumno.
Muchos son los cantantes
líricos nacionales que recibieron sus enseñanzas: AIDA FERNANDEZ, AURELIO
ALVAREZ, VIRGILIO LUONGO, JUAN VERNAZZA, RUBEN DI CARLO, MARIA MERCEDES
MORQUIO, LUIS GIAMMARCHI, RAFAEL QUARTINO, IRMA ALARIO, JUAN CUNEO, GRACIELA
PEREZ CASAS, ENRIQUE GUBERNA, ETC.
Al final de su vida, sus
fuerzas no eran naturalmente las de un jovem, y quiso que quien hoy lo
recuerda con gran cariño y afecto, su alumno predilecto como solía decir,
siguiera a su lado recibiendo sus consejos, pues el canto era su verdadera
necesidad espiritual. Puede señalarse que su vida y su conducta, son
ejemplos para la generación musical actual: artista estudioso, metódico y
criterioso, ordenado, de fina musicalidad, con una gran sentido de humildad
y dignidad profesional.
Muchos de nuestros cantantes
que hicieron la historia de la lírica en nuestro país, actuaron bajo su
batuta: VICTOR DAMIANI - JOSE SOLER - JORGE ALGORTA - JORGE BOTTO - VIRGILIO
LUONGO - JUAN CARBONELL - LUIS SGARBI - PANCHITO PONS - JULIO CESAR NOVALES
- RINA MASSARDI - ERCILIA QUIROGA - MATILDE SIANO - CARLOTA BERNHARD - EMMA
LOPEZ - MARIA BORGES - OLGA SEITONE - MARITA PERDOMO - entre otros.
Entre los extranjeros: CARLO GALEFFI - TITO SCHIPA - BRUNO LANDI - GIULIO
NERI - DELIA RIGAL - MARIA CANIGLIA - FEDORA BARBIERI - RINA GIGLI -
BENIAMINO GIGLI- etc.
El recordaba con particular
cariño, un concierto en que acompañó al piano nada menos que al barítono
TITTA RUFFO, en una de sus ultimas visitas a Montevideo, y una audición en
privado que le brindó el no menos famoso CARLOS GARDEL, para recibir su
consejo y su orientación.
Conoció personalmente a su
compositor por excelencia: Giacomo Puccini, quien le brindó su amistad,
pegándole dos obsequios: un hermoso cuadro autografiado que presidía su sala
de estudio, y una partitura de su Boheme con arreglos de su puño y letra.
Colaboró con eminentes
maestros, tales como ERICH KLEIBER , FRITZ BUSCH, TULIO SERAFIN, etc. que
destacaron en repetidas oportunidades su talento, su singular capacidad y
eficiencia; no aceptó la invitación de los mismos para trasladarse al
exterior a los centros musicales que dirigían, prefirió apuntalar la Lírica
Nacional, por lo que creemos, ha sido uno de sus trabajadores mas
entusiastas. Formaba un
grupo de amigos donde lo integraban los Mtro Hugo Balzo, Lamberto Baldi y
Juan Protasi, los funcionarios del Sodre Diego Errandonea, Homero Toriani,
Benito Bellomusto, a quines admiraba profundamente.
Actuó además como Jurado en
todos los Concursos musicales de carácter oficial y privado.
Al conmemorarse el Centenario
de la inauguración del Teatro Solís, en 1956, fue invitado a dirigir la
ópera ERNANI de G.Verdi.
Cuando se escriba la Historia
de nuestro Teatro Lírico, no se podrá ignorar al Maestro DOMINGO DENTE y con
ello se estará pagando, en parte, nada más, la inmensa deuda de gratitud que
con este artista, contrajo la Cultura Musical de nuestro País.
Falleció en Montevideo, el 5 de
Febrero de 1974 a los 80 años.
© 2009
José Luis Pomi
para
Informe Uruguay
Used with permission, courtesy of José Luis Pomi |
Page last modified:
November 12, 2011
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